Le storyboard (histoire dessinée) est une étape incontournable dans la fabrication d’un film.
C’est la 1ère matérialisation du scénario : à travers une succession de vignettes dessinées, il traduit visuellement les choix de narration et de mise en scène (échelle des plans, angles de prises de vue, rythme, durée…). Elément important de communication  : c’est le plan de travail, de tournage, où toute l’équipe va se référer tout au long du processus créatif du film.

Comment choisir l’instant qui décrira au mieux les intentions d’un plan ?
Comment aborder le storyboard dans le cadre d’un atelier d’éducation aux images ?

 

Programme :

MATIN :

- Présentation de Labodanim : ses démarches, son but…
- Qu’est-ce qu’un storyboard ? A quoi sert-il ? Pour qui ? Pourquoi ?
- Le cadrage : échelle des plans, leurs utilités et spécificités, leurs valeurs etc…
- Mise en pratique individuelle - d’après une image : recherche de cadres
- Présentation individuelle du storyboard ainsi créé, au groupe. Echanges

 

APRÈS-MIDI :

- Exemples de films : analyse de l’enchainement des plans (extraits d’animation, pub…)
- Pratique en binôme : réalisation du storyboard et puis enregistrement de l’animatique.
- Présentation au groupe. Echanges.

 

Intervenante :

En 2011, Karine Miralles créé Labodanim (Laboratoire de cinéma d’animation) pour permettre aux adultes comme aux plus jeunes de découvrir l’univers fabuleux du film d’animation. Passer la porte du labo, c’est faire la connaissance d’un art pluridisciplinaire : écriture, arts visuels, mouvement, prise de vue, rythme, musique, montage. Et toujours la même satisfaction, celle de réaliser son propre film d’animation !